Práctica Vocal Consciente (PVC): algo más que clases de canto
La PVC es un modo de enseñar a cantar que te permite tomar consciencia de que tu instrumento eres tú mismo, y que tu voz y el modo en que cantas son mucho más que la coordinación entre funciones y estructuras anatómicas. Tu imaginación musical, tu personalidad, tus modos de moverte, de hacer las cosas y de ver el mundo también tienen un rol en tu sonido y en tu canto.
LA PVC, está avalada por los conocimientos científicos que le aportan las Ciencias de la Voz y la Psicología de la Música, junto a la fusión de dos enfoques pedagógicos, el Método Rabine de Educación Funcional de la Voz y el Método Feldenkrais de Autoconsciencia por el Movimiento.
¿Porqué la PVC es adecuada también para actores?
Porque al igual que el cantante el actor tiene una gran exigencia sobre su voz, y utiliza todo el cuerpo en el escenario. La voz en la actuación emerge a partir de un trabajo orgánico de composición, pero algunas veces, el actor encuentra que la voz no responde como lo espera. Las causas pueden ser múltiples, pero las más comunes son la fatiga, o alguna patología funcional.
La propuesta de la PVC es ideal para resolver estos problemas porque nuestro trabajo con la voz está organizado a partir de sus relaciones con el cuerpo y el movimiento. El actor encontrará que nuestro enfoque le permite incorporar fácilmente la técnica vocal y fundirla organicamente en su trabajo actoral.
La diferencia de estas clases con las que toman los cantantes, reside en que, con actores, además de canciones se trabajan textos improvisados o de obras teatrales.
¿Cómo son las clases?
El trabajo es algo diferente de la clase de canto convencional, porque está organizado sesiones individuales y grupales que se complementan.
En las clases individuales trabajamos sobre tu voz através de ejercicios que emplean el movimiento corporal en combinación con diferentes sonidos y melodías. Esta parte del trabajo es la que te permite conocier y desarror tu voz. Aquí también trabajamos las canciones y exploramos el repertorio que te beneficia.
En las clases grupales se trabajan las relaciones más profundas entre el cuerpo, la mente y la voz. Están basadas el método Feldenkrais y organizadas atendiendo a la anatomía funcional de la voz. Siguiendo los principios del método Feldenkrais, las clases consisten en
secuencias de movimiento (ATM) seleccionadas expresamente. Las llamamos Clases de Movimiento- Feldenkrais (MF) para la Performance
El MF te permitirá agudizar la propiocepción, mejorar la postura, refinar la calidad de tus coordinaciones motoras y la flexibilidad de tu cuerpo y tu mente.
Rápidamente descubrirás la relación de este trabajo con el que realizamos en las clases individuales y los beneficios que le trae a tu voz en el escenario.
¿Porqué se hace énfasis en el trabajo corporal?
Porque toda performance es el resultado del pensamiento en acción, más aún el sonido es esencialmente movimiento. Por eso, refinar la conciencia corporal, explorar diferentes calidades de movimiento y nuevos modos de acción mejoran la ejecución en todas las disciplinas musicales y en general en todas las artes que se despliegan en tiempo real.
Esta clase permite profundizar la autoconciencia corporal y la percepción, dos aspectos que demandan tiempo y recursos de atención que exceden a la clase de canto, pero que son fundamentales para aprovechar en profundidad la clase individual centrada en la voz.